About: Wojciech Leder

Chcesz przygotować profesjonalną reklamę radiową i nie wiesz jak wybrać dobre studio lektorskie? Co właściwie znaczy „dobre”, czyli jakie kryteria oceny przyjąć, żeby zdecydować się na owocną współpracę? Podpowiadamy!

Jak wybrać dobre studio lektorskie? O tych 7 kwestiach musisz pamiętać

Nie zawsze popularność studia lektorskiego czy atrakcyjna oferta są dobrymi wskazówkami do rozpoczęcia współpracy. Szukając wartościowego studia, w pierwszej kolejności zwróć uwagę na poniższe aspekty.

1.Bogaty bank głosów

Dobre studio nagrań oferuje bogaty bank głosów, tzn. nagrania tworzone przez profesjonalnych lektorów, aktorów, prezenterów i dziennikarzy albo po prostu ludzi niezwykle uzdolnionych – z atrakcyjną barwą głosów. Innymi słowy: dobre studio lektorskie daje Ci duży wybór głosów (męskich i żeńskich).

2.Realizacja zleceń zarówno polskich, jak i zagranicznych

Zwróć uwagę, czy w ofercie interesującego Cię studia są zlecenia polskie i zagraniczne. Jeżeli oferta nie ogranicza się wyłącznie do nagrań w j.polskim, takie studio możesz śmiało uznać za bardziej profesjonalne.

3.Szeroki wachlarz oferowanych usług

Dobre studio lektorskie zazwyczaj proponuje kilka usług – np. spoty radiowe, jingle radiowe, nagrania lektorskie do audiobooków czy udźwiękowienie reklam. Dostępni mogą być też lektorzy do filmów. Nawet jeśli myślisz, że chcesz skorzystać tylko z jednego rozwiązania, pamiętaj, że szeroka oferta usług jest dowodem rozwoju studia, doświadczeń we współpracach o różnym charakterze i wspomnianego profesjonalizmu. Możesz mieć wtedy większą pewność, że Twoja usługa zrealizowana zostanie na wysokim poziomie.

4.Współpracę ze znanymi lektorami

Niezależnie od tego, czy chodzi o dubbing w pełnometrażowym filmie, czy o jingle radiowe – współpraca ze znanymi głosami sprzyja sukcesom. Konsultując ofertę studia, zapytaj o dostępność aktorów i prezenterów, którzy dobrze zapisali się już w pamięci społecznej.

5.Dbałość o jakość i czystość nagrań

Nagrania lektorskie i inne zlecenia głosowe powinny brzmieć perfekcyjnie. Aby tak się stało, potrzebny jest jak najlepszy sprzęt i warunki nagraniowe. Dobre studio lektorskie dysponuje urządzeniami i przestrzenią, które nie są do zastąpienia sprzętem do nagrań w zaciszu domowym.

6.Ciekawe historie sukcesów

Dobre studio nagrań to studio, które dzieli się swoimi historiami sukcesów i publikuje informacje na temat swojego doświadczenia. Takie miejsce jest wiarygodne i przybliża Cię do realiów, które jest w stanie zaproponować Tobie w przyszłości – jeśli zgodzisz się na współpracę.

7.Dostęp do przykładowych realizacji

W nawiązaniu do punktu 6, warto zwrócić uwagę, czy studio nagraniowe udostępnia też przykładowe realizacje. Jeśli tak, to dobrze! Słuchając przykładowych nagrań, ocenisz ich jakość i na tej podstawie szybciej przemyślisz swoją decyzję.

Podsumowanie

Jeśli zastanawiasz się jak wybrać dobre studio lektorskie, weź pod uwagę powyższe aspekty. Najlepiej, aby studio nagraniowe spełniało wszystkie wymienione kryteria – w ten sposób masz gwarancję, że współpracujesz z profesjonalnym miejscem, które pomoże Ci osiągnąć Twój cel.

Gdy czytasz książkę na głos, wiele osób Cię chwali? Zastanawiasz się jak zostać lektorem audiobooków? Jesteś w doskonałym miejscu! Przejdź do lektury i przekonaj się, że dobrze brzmiącym głosem można zarabiać. Z naszego bloga dowiesz się nie tylko, jak zostać lektorem audiobooków, ale również kim on jest i jakie cechy powinien posiadać.

Kim jest lektor audiobooków?

Obecnie książki dostępne są nie tylko wersji papierowej, ale i na innych nośnikach. Dzięki temu, że audiobooki zyskują coraz większą popularność. Słuchanie dzieła w drodze do pracy czy szkoły jest niezwykle wygodne. I właśnie dlatego jest coraz większe zapotrzebowanie na osoby, które zawodowo czytają książki. I tym właśnie zajmuje się lektor audiobooków, który w odpowiedni sposób przedstawia słuchaczom lekturę w wersji dźwiękowej.

Jak zostać lektorem audiobooków?

Nie trzeba ukończyć szkoły teatralnej lub filmowej, by zostać lektorem audiobooków. Jest to jednak niezwykle pomocne. W takich placówkach duży nacisk kładziony jest na dykcję, czyli sposób poprawnego wypowiadania wyrazów. Dzięki niej możliwe jest wyraźne i zrozumiałe mówienie, a o to właśnie chodzi w pracy tzn. czytacza. Nie poddawaj się, jednak jeśli nie ukończyłeś szkoły specjalistycznej! Dyplom nie jest konieczny. Możesz samodzielnie pracować nad wymową i osiągać sukcesy.

Jak zostać lektorem audiobooków? Wybierz odpowiedni bank głosów i prześlij nagranie z próbką Twoich umiejętności. To proste, wystarczy się tylko odważyć! Wyślij swoją próbkę głosu i jeśli okaże się dostatecznie dobra, wybrana firma odezwie się do Ciebie. Dzięki nam Twoja kariera zacznie się szybciej, niż myślisz.

Co wyróżnia dobrego lektora audiobooków?

Lektor audiobooków ma ważne zadanie do zrealizowania. Ma przedstawić historię, w taki sposób, by odbiorca chciał jej wysłuchać. Musi być ciekawa i wpływać na emocje. Zatem samo posiadanie miłego głosu nie wystarczy. Chcąc tworzyć dźwiękowe wersje książek, należy zwracać uwagę na:

• akcent,
• tempo mówienia,
• intonację,
• barwę, wysokość i natężenie głosu.

Dodatkowo dobrego lektora audiobooków cechuje:

• dobra dykcja,
• talent aktorski,
• kreatywność,
• umiejętność przekazywania emocji w głosie,
• wyczucie i sprawna interpretacja czytanego tekstu,
• czysta wymowa.

Nagrania lektorskie mają jeszcze jedną trudność. Niektóre książki są czytane przez wielu lektorów. Występuje wtedy podział na role. W takim przypadku cenną cechą jest umiejętność pracy w zespole. Głosy muszą odpowiednio uzupełniać się i współgrać, a to nie zawsze jest takie proste.

Wiele audiobooków jest jednak czytanych przez jednego lektora i również to wiąże się z wieloma wyzwaniami. Niektóre książki, zwłaszcza te dla dzieci, wymagają zmiany głosu w dialogach. To trudna sztuka, której da się nauczyć poprzez liczne treningi.

Kariera lektora w Studio XVOICE

Wiesz już, jak zostać lektorem audiobooków, teraz możesz zdecydować, czy jest to odpowiednia ścieżka kariery dla Ciebie. Jeśli nie, masz wiele innych możliwości, w których wykorzystasz niepowtarzalne możliwości głosowe. Ścieżki dialogowe do filmów i seriali, reklama radiowa i telewizyjna, audioprzewodniki, prezentacje – to tylko przykładowe działania, które możesz zrealizować wybierając Studio XVOICE.

Zgłoś się do nas wtedy, gdy sam poszukujesz lektora do Twojego projektu. Mamy wiele profesjonalnych głosów (polskich i zagranicznych), a na dźwiękach znamy się jak nikt inny! Zapoznaj się z całą naszą ofertą!

Zobacz też: tworzenie i wykorzystywania audiobookow w promocji firmowej.

Reklamy radiowe towarzyszą nam każdego dnia – w pracy, w aucie czy komunikacji miejskiej. Niewiele osób jednak wie, jak napisać reklamę oraz co decyduje o jej skuteczności. Przeczytaj ten artykuł, aby dowiedzieć się, jak stworzyć reklamę i przyciągnąć uwagę odbiorcy.

Jak napisać reklamę produktu?

Przebicie się ze swoją reklamą z natłoku informacji to nie lada wyzwanie. Jak więc stworzyć reklamę, która zachwyci odbiorcę? Podstawowe warunki, które powinna spełniać skuteczna reklama radiowa czy internetowa to przede wszystkim:

• niezbyt długi czas emisji, maksymalnie 30 sekund – skupienie odbiorcy, który właśnie stoi w korku lub przemieszcza się zatłoczonym tramwajem, jest ulotne. Długie reklamy sprawią, że główne hasło czy przesłanie zgubi się w natłoku słów. Pod koniec reklamy słuchacz nie będzie już pamiętał, jak się zaczynała, dlatego warto ograniczyć się do zwięzłych i krótkich komunikatów.
• dobry lektor – barwa i ton głosu mają ogromny wpływ na klimat spotu, dlatego postaw na profesjonalnych lektorów, dzięki czemu oddasz klimat swoich usług czy produktów. Odpowiedni tembr głosu może być też świetnym sposobem na przyciągnięcie uwagi odbiorcy.
• muzyka – reklama radiowa posiada jedno duże ograniczenie: nie można jej zobaczyć. Dlatego istotne jest maksymalne wykorzystanie możliwości, jakie daje dźwięk. Dopasuj muzykę do klimatu całej reklamy, pamiętaj też o odpowiednim poziomie głośności, aby nie zagłuszyć słów lektora.

Jak zrobić reklamę radiową?

Zwięzłość, profesjonalny lektor oraz właściwa muzyka – to wszystko jest bardzo istotne podczas realizacji reklamy radiowej. Jednak najważniejszym etapem tworzenia jest dobry scenariusz. Od niego zależy, czy radiowy spot reklamowy – dosłownie – wpadnie w ucho, a także czy okaże się skuteczna. Niezwykle efektywny okazuje się chwytliwy slogan czy hasło reklamowe, a także tzw. mocne wejścia. Oznacza to, że odbiorcę trzeba zainteresować już od pierwszego zdania, gdyż z każdym kolejnym ciekawość i skupienie słuchacza będzie spadało.

Jak więc napisać reklamę radiową? Kluczowe jest pierwsze 5-10 sekund reklamy, dlatego to właśnie w tym miejscu należy umieścić chwytliwe hasło. Najlepiej, by w jakiś sposób nawiązywało do nazwy firmy, produktu lub usługi. Dobrze sprawdza się humor, zabawne skecze lub gra słów. Nie zapomnij przy tym, że spot reklamowy radiowy powinien być przede wszystkim czytelny i zrozumiały, nie powinien także wprowadzać odbiorcy w błąd.

Przepis na świetny radiowy spot reklamowy

Jeśli zastanawiasz się, jak napisać dobrą reklamę, która maksymalnie przyciągnie uwagę odbiorców, to mamy dla Ciebie kilka wskazówek.

• Zaintryguj słuchacza, wrzucając go w sam środek akcji za pomocą krótkiego i chwytliwego hasła,
• staraj się korzystać z języka potocznego – jest on dużo lepiej przyswajalny niż branżowe słownictwo,
• używaj humoru i gry słów – nic nie wpada w ucho lepiej niż rymowanki,
• korzystaj z obrazowych opisów, działających na wyobraźnię,
• przekształcaj znane frazy czy powiedzenia – umiejętne parafrazowanie treści, które są już w powszechnym obiegu sprawia, że reklama szybko zyskuje na popularności.

Podsumowanie

Istnieje wiele różnorakich strategii i sposobów na skuteczny spot reklamowy radiowy, który podbije serca odbiorców. Wybierając idealną metodę dla swojej firmy, warto zwrócić uwagę na potrzeby odbiorców oraz założyć sobie cel kampanii reklamowej. Dopasuj swoją ofertę do indywidualnych wymagań danej branży. Następnie wystarczy wybrać profesjonalne studio lektorskie, które tworzy reklamy dźwiękowe i wcielić w życie wybraną strategię reklamową.

Masz radiowy głos, doskonale radzisz sobie z jego modulacją i zastanawiasz się, czy da się zarabiać własnym głosem? Takie umiejętności są na wagę złota! Charakterystyczna barwa głosu jest pożądana nie tylko w pracy radiowca, ale także lektora. Zarabianie własnym głosem może być zarówno pracą pełnoetatową, jak i zajęciem freelancerskim. Jak zarabiać własnym głosem? Przeczytajcie sami!

Gdzie znaleźć pracę wykorzystując swój głos?

Czy da się zarabiać własnym głosem, skoro posiada go prawie każdy i wykorzystuje do codziennej komunikacji? Zarobić na własnym głosie mogą jedynie nieliczni! Trzeba pamiętać o tym, że liczy się nie tylko barwa głosu, ale także umiejętność bezbłędnego wypowiadania się, odpowiednia modulacja, dykcja, intonacja oraz płynność. Podpowiadamy, jakie możliwości pracy oferuje rynek. Jeżeli poważnie myślisz o tym, by zarabiać na swoim głosie, to szukaj ofert pracy na stanowiskach, takich jak:

• lektor,
• spiker,
• dziennikarz,
• reporter.

Co więcej, jeśli masz umiejętności i doświadczenie jako prezenter czy lektor, a Twój głos został już doceniony przez profesjonalistów, możesz spróbować swoich sił w systemie bank głosów. To prosty, funkcjonalny system, który zgromadził setki zawodowych lektorów z całego świata.

Jak zacząć?

Zanim zaczniesz zarabiać na własnym głosie zainwestuj, choć w kilka lekcji emisji głosu. Rozpoczniesz świadomie używanie głosu i wyłapywanie błędów. Poćwiczysz dykcję i interpretację tekstu. Warto jeszcze dodać, że rynek pracy jest otwarty na osoby biegle posługujące się co najmniej jednym językiem obcym. Znajomość angielskiego ułatwi Ci starania o zlecenia.

Czy da się zarabiać własnym głosem?

Zarabianie na własnym głosie początkowo może być trudne. Banki głosów oferują swoim klientom, czy twórcom reklam, kampanii, nagrań lektorskich, widowisk i imprez, na przykład pięć głosów, spośród których klient wybiera ten, który najlepiej spełnia jego oczekiwania. Szanse na to, że akurat wybiorą Twój głos są małe, przynajmniej na początku. Jednak z czasem, gdy rozbudujesz portfolio poprzez pracę, na przykład w lokalnym radiu, możesz piąć się po drabinie kariery, zostając lektorem filmowym.

Pozostałe zawody wykorzystujące głos

Jednym z najbardziej prestiżowych zawodów, gdzie używa się głosu jest lektor filmowy. Lektorzy do filmów odgrywają kluczową rolę w odbiorze czytanego filmu. Między innymi od nich zależy, czy film przypadnie do gustu odbiorcom. Głos o ciepłej barwie ani nie za wysoki, ani nie za niski jest najbardziej pożądany. To, na co zwracają uwagę pracodawcy, to także umiejętność interpretacji i wczucia się w czytane teksty, książki czy transmisje na żywo. Pewnie zastanawiasz się, ile zarabia lektor? Stawki są uzależnione od doświadczenia, prestiżu i umiejętności. Oryginalna barwa głosu ma znaczenie także na stanowisku prezentera czy dziennikarza radiowego. Co ciekawe, unikatowy głos przydaje się w pracy wodzireja, na przykład na przyjęciu weselnym, konferansjera czy animatora imprez.

Podsumowanie

Jeśli marzysz o zarabianiu na własnym głosie, to dzięki naszym wskazówkom możesz udoskonalić swój głos i zdobywać nowe doświadczenie. Sprawdź, czy twoje możliwości są wystarczające!

Profesjonalnie przygotowany explainer video może być jedną z mocniejszych stron Twojej oferty! Specjaliści określą dobre explainer videos za silne, oddziałujące dobrze na odbiorców narzędzie sprzedaży. Zanim jednak dowiesz się, jak przygotować w profesjonalny sposób animację, w pierwszej kolejności dowiedz się, co to explainer videos i po co się z nich korzysta!

Czym jest explainer video?

Explainer videos to popularne ostatnimi czasy narzędzie marketingowe. Jest to krótka, kilkuminutowa animacja/filmik, którego długość nie powinna przekraczać około 3 minut (zazwyczaj trwa od 1 do 3 minut). Jest to jeden z łatwiej przyswajalnych i lepiej odbieranych sposobów na szybkie wyjaśnienie bardziej złożonych ofert, problemów, zasad działania itp.

Jak to działa?

Jeśli Twoja branża nie należy do popularnych, a potencjalni odbiorcy Twoich usług mogą nie rozumieć branżowej nomenklatury specyficznej dla Twojej dziedziny – możesz wykorzystać dobrze przygotowane explainer videos, by w przyjazny odbiorcy sposób przekazać informacje. Do tematyki dobrych explainer videos najczęściej zaliczane są objaśnienia dotyczące procesów biznesowych, sprzedażowych, marketingowych, opisy działania programów i aplikacji, ale też zasady funkcjonowania i obsługi urządzeń. W explainer videos możesz również zaprezentować mocne strony Twoich usług lub produktów, które sprzedajesz. Brzmi ciekawie? Aby filmik trafił do odbiorcy i wywołał w nim określone emocje – musisz go dobrze przygotować.

Jak się przebić?

Skuteczność działania filmików wyjaśniających, czyli z ang. explainer videos składa się z kilku bardzo ważnych elementów. Do nich zalicza się synergiczne i przemyślane połączenie wysokiej jakości grafiki, dźwięku, opcjonalnie napisów lub podkładu lektorskiego. Nie bez znaczenia jest również „reżyseria” takiego filmu, ale też proste przedstawienie jego treści. Wszystko po to, by jak najlepiej trafić do odbiorcy. Tylko to pomoże Ci przekazać gros informacji w bardzo krótkim czasie.

Jak stworzyć skuteczne explainer video?

Jak zapewne się domyślasz, samodzielne stworzenie chwytliwego i skutecznego explainer videos może nie być proste. Sprawy komplikują się, gdy nie masz praktycznego doświadczenia w przygotowywaniu tego rodzaju animacji. Profesjonalne explainer video może pomóc Ci zwiększyć zasięgi komunikacyjne, zwiększyć świadomość marki, przekonać do skorzystania z usługi lub zakupu produktu, opcjonalnie – poszerzyć wiedzę odbiorcy. Przygotowany materiał możesz zamieścić na stronie głównej w sieci lub wykorzystać go w serwisach społecznościowych, na platformie You Tube itp. Skoro siła dobrych explainer videos jest tak wielka, warto skorzystać z pomocy profesjonalistów podczas jego tworzenia. Zatrudnij grafika, osobę do montażu filmów, a jeśli chcesz podłożyć głos do filmu – wybierz również dobre studio lektorskie.

Skoro już wiesz po co explainer videos są przygotowane przez współczesnych przedsiębiorców, rozważ, czy tego rodzaju metoda nowoczesnej komunikacji nie pomoże w Twoim biznesie. Rozszerz również swoje działania marketingowe o profesjonalne reklamy dźwiękowe, takie jak np., chwytliwa reklama radiowa. Naprawdę warto!

Każdego dnia z wielu stron docierają do nas różnorodne dźwięki – hałas samochodów zza okna, gwar dobiegający z placu zabaw, dzwonek telefonu… Przez nadmiar dźwięków czasem trudno się skupić na pracy lub nauce, dlatego pomocne mogą być panele wygłuszające ściany, stosowane w profesjonalnych studiach dźwiękowych. Jak są zbudowane i do czego służą panele akustyczne?

Budowa paneli akustycznych

Budowa paneli akustycznych może się nieco różnić w zależności od ich rodzaju. Absorbery pochłaniające dźwięk zwykle składają się z pianki akustycznej lub wełny. Rozpraszające fale dźwiękowe dyfuzory zbudowane są najczęściej z drewnianej płyty. Z kolei hybrydowe panele akustyczne (odpowiedzialne za poprawę akustyki w pomieszczeniach oraz za wyciszenie i tłumienie dźwięków) składają się z obu tych warstw. Dzięki temu z jednej strony absorbują fale dźwiękowe, a z drugiej je rozpraszają.

Gdzie stosuje się panele akustyczne?

Panele wygłuszające ściany można na stałe zamontować na ścianach i suficie. Są też panele mobilne, które można przesuwać w dowolne miejsce. Do czego służą panele akustyczne? Tak naprawdę mają wiele zastosowań. Zwykle korzystają z nich studia dźwiękowe i nagraniowe oraz agencje muzyczne. Coraz częściej pojawiają się w instytucjach kultury i nauki, np. teatrach, kinach, salach koncertowych, wykładowych, laboratoriach i bibliotekach. Stosuje się je również w miejscach pracy – zarówno w tzw. open space’ach, jak i w gabinetach czy salach konferencyjnych, by zniwelować hałas i nieprzyjemne dźwięki, które mogą obniżyć koncentrację. Panele wygłuszające ściany przydają się także w kawiarniach i restauracjach – zwiększają dyskrecję prowadzonych przez gości rozmów. Coraz częściej sięgają po nie mieszkańcy bloków, by wyciszyć sypialnię czy pokój dziecka i zapewnić sobie spokojny sen, czy miejsce do pracy, bez względu na porę dnia czy nocy. Panele akustyczne są również znakomitym rozwiązaniem dla melomanów, którzy chcą czerpać większą przyjemność z słuchania muzyki czy oglądania filmów w domowym zaciszu.

Popularne typy paneli do adaptacji akustycznej

• Absorbery akustyczne – to panele pochłaniające. Pomagają zredukować pogłos i echo, wyciszają pomieszczenie i poprawiają czystość dźwięków. Najczęściej stosowane odsłuchiwania i nagrywania muzyki.
• Dyfuzory akustyczne – to panele rozpraszające. Zwiększają przestrzenność dźwięku i jego jakość.
• Panele hybrydowe – to wspomniane już panele łączące funkcję dyfuzora i absorbera. Zapewniają optymalny efekt akustyczny. Zwykle stosowane są w specjalistycznych studiach dźwiękowych.
• Panele mobilne – ich zaletą jest brak konieczność montowania na ścianie. Można je ze sobą przewozić, by wykorzystać je np. na scenach, w salach konferencyjnych czy nagraniowych.
• Pułapki basowe, tzw. bass trapy – mają znakomite właściwości wygłuszające. Pomagają rozproszyć fale dźwiękowe, zwiększają jakość dźwięku i zredukują nieprzyjemny efekt dudnienia.

Zalety stosowania paneli akustycznych

• Poprawa jakości dźwięku – to główna zaleta paneli akustycznych. W zależności od rodzaju redukują pogłos i echo, rozpraszają lub pochłaniają hałas oraz zwiększają czystość dźwięków.
• Zamontowane w miejscach pracy lub w domu zmniejszają zmęczenie, poprawiają koncentrację i ułatwiają wyciszenie się organizmu, np. przed snem.
• Wszechstronność zastosowań – panele akustyczne mają wiele zastosowań – służą zarówno do profesjonalnych odsłuchów i nagrań (np. materiałów tj. reklama dźwiękowa czy reklama radiowa), jak i do poprawienia komfortu w pracy lub w domu.
• Dopasowanie do aranżacji wnętrz – na rynku są panele akustyczne o wielu kolorach i wzorach, które z łatwością można dostosować do wystroju pomieszczeń.

Panele wygłuszające ściany to rozwiązania stosowane nie tylko w profesjonalnych studiach muzycznych, ale także w placówkach kulturalno-oświatowych, biurach, kinach, kawiarniach, restauracjach, a coraz częściej również w prywatnych domach. Budowa paneli akustycznych może się różnić (w zależności od ich typu), jednak ich głównym celem jest poprawa jakości dźwięków w pomieszczeniu. Jeśli potrzebujesz profesjonalnego studia dźwiękowego, skorzystaj z XVOICE! Oferujemy również bank głosów, dzięki któremu znajdziesz idealnego lektora na potrzeby swojego nagrania.

IVR to interaktywne menu głosowe, które może odciążyć konsultantów i wspomóc ich w codziennej pracy. Chcesz wiedzieć, jak stworzyć dobry IVR? Aby narzędzie mogło być naprawdę funkcjonalne, trzeba spełnić szereg zasad i wejść w przysłowiowe buty klienta. Podpowiadamy, co musi mieć każdy IVR.

Podstawy telefonicznej obsługi klienta

Nie da się ukryć, że w swoich wyborach klienci często kierują się jakością obsługi klienta. Znajdą się tacy, którzy wolą napisać maila, ale zdecydowana większość kontrahentów decyduje się na kontakt telefoniczny. Im więcej uwagi przykłada firma do standardów telefonicznej obsługi klienta, tym większa szansa, że kontrahent ponownie skorzysta z ich usług. Na wizerunek firmy składa się kilka, a nawet kilkanaście, czynników, ale obsługa klienta to jedna z najważniejszych składowych w budowaniu marki. Liczy się przede wszystkim:

• szybkie rozwiązanie problemu – najlepiej już po pierwszym telefonie;
• szybka reakcja – klienci nie cierpią czekać ani na przekierowanie do odpowiedniego działu, ani na uzyskanie satysfakcjonującej odpowiedzi;
• obsługa przez konsultantów, którzy są dobrze zorientowani i mają dostęp do wszystkich danych klienta, dzięki którym sprawnie rozwiążą problem;
• uprzejmość i życzliwość – z pozoru banał, jednak wielu konsultantów wciąż zapomina, że po drugiej stronie słuchawki jest człowiek, czyli najczęściej ktoś, kto potrzebuje pomocy.

Dobry IVR w zasadzie prowadzi kontrahenta za rękę i kieruje do odpowiedniego działu, w którym konsultant udzieli odpowiedzi na jego pytania. Nie wykorzystuj tego narzędzia jako zapory przed nachalnym klientem.

Jak stworzyć dobry IVR?

IVR, z angielskiego interactive voice response, to system, w którym dzwoniący wysłuchuje nagranych komunikatów. Określa się go fundamentem infolinii, ponieważ pozwala odciążyć pracowników i automatyzuje część obsługi. Wielu klientów nie lubi takiej formy oczekiwania na połączenia z firmą – nie bez powodu. Jak stworzyć dobry IVR, który nie odrzuca klientów już po pierwszej minucie? Musisz połączyć dwie rzeczy. Dobry IVR jest ułatwieniem zarówno dla firmy, jak i dla klienta. Jeśli będzie zbyt rozbudowany – osoba dzwoniąca straci czas na wysłuchiwaniu kolejnych komunikatów, które nawet jej nie dotyczą. Każdy IVR, który jest zbudowany z myślą o wygodzie klienta, zmniejsza obciążenie konsultantów na infolinii, a jednocześnie pomaga dzwoniącym dotrzeć do odpowiedniej osoby.

Co trzeba mieć, żeby zabrać się do pracy nad IVR?

Podejmując odpowiednie kroki już na etapie planowania, będziesz mieć w głowie gotowy zarys, jak stworzyć IVR dostosowany do potrzeb Twoich klientów. Na pewno przyda Ci się bank głosów, z którego wybierzesz ten wybrzmiewający w słuchawce. Warto na początek spisać wszystkie informacje, które chcesz przekazać klientowi i ustalić ich kolejność. Nie możesz zapomnieć o komunikacie powitalnym – każdy dobry IVR właśnie od niego się zaczyna. I przede wszystkim – nie bój się popełniać błędów. Nie od razu stworzysz system, który będzie intuicyjny i dobrze przemyślany. Słuchaj uwag klientów i konsultantów, które pomogą rozwinąć i usprawnić Twój IVR.

Kilka wskazówek, jak stworzyć dobry IVR

Prosty w obsłudze i dobry IVR musi mieć kilka cech. Z naszymi wskazówkami na pewno będziesz wiedzieć, na co zwrócić uwagę.

• Dobry IVR musi być intuicyjny. Nie prowadź klienta przez kilkadziesiąt wyborów i długich komunikatów. Zaplanuj go tak, aby ułatwił kontakt z Twoją firmą.
• Pozwól klientowi szybko połączyć się z konsultantem. Zmuszając go do wyboru 10 opcji, najprawdopodobniej już przy 5 nie będzie pamiętał, co zawierała 2.
• System IVR powinien być czytelny i przewidywalny. Twoi klienci skorzystają z niego więcej niż raz, a częsta zmiana opcji pod konkretnym przyciskiem wprowadza niepotrzebny zamęt. Nie zmuszaj stałego klienta do wysłuchiwania wszystkich komunikatów.
• Doby IVR jest także maksymalnie prosty. Nie zawsze sprawdzają się duże i rozbudowane systemy, nie każda firma ich potrzebuje. Zacznij od stworzenia nieskomplikowanego IVR, który rozbudujesz w miarę rosnących potrzeb.

System IVR to ważny element w budowaniu marki

Wiesz już, że dobry IVR wymaga pracy. Poznałeś też podstawowe cechy, które musi mieć ten system i dowiedziałeś się, na co zwrócić uwagę podczas jego budowy. Powinieneś też wiedzieć, że IVR to ważny element w budowaniu wizerunku firmy, ale nie jedyny. Im więcej osób trafi do Twojej firmy, tym większa szansa na sprzedaż usług i produktów. A w tym pomoże profesjonalna reklama radiowa i reklama dźwiękowa, którą może przygotować dla Ciebie XVOICE.

Zobacz też: poznaj najpopularniejsza polska lektorke krystyne czubowne.

Marzysz o swoim własnym domowym studiu nagrań? Podpowiadamy, jak je zrobić. Pamiętaj, że cenną cegiełką do sukcesu, oprócz izolacji dźwięku, będzie adaptacja akustyczna pokoju. Sprawdź, jak wygłuszyć pokój do nagrywania oraz co przyda Ci się do polepszenia jego akustyki.

Wybór odpowiedniego miejsca

Punktem wyjścia jest wybór odpowiedniego miejsca w domu na adaptację studia nagrań. Tutaj sporo zależy od możliwości układu pomieszczeń. Wybierz najcichsze miejsce w Twoim domu. Niech będzie to pomieszczenie, w którym jest największy stopień izolacji, np. pokój położony z dala od ruchliwej ulicy, z której dobiegają dźwięki samochodów, karetek, tramwajów, gwaru z placu zabaw i inne, które mogłyby wpłynąć na gorszą jakość nagrań.

Elementy izolacji akustycznej

Adaptacja akustyczna pokoju w domowym studiu nagrań bywa nie lada wyzwaniem, jednak możesz wykorzystać odpowiednie ustroje akustyczne, które zwiększą jakość akustyki w pomieszczeniu. Różnią się one od siebie budową i – w zależności od rodzaju – mogą pochłaniać, rozpraszać albo jednocześnie pochłaniać i rozpraszać dźwięki. Wyróżnia się: pułapki bass trap, panele akustyczne i dyfuzory akustyczne.

Sprawdź, jak wygłuszyć pokój do nagrywania

• Pułapki bass trap są istotną częścią do adaptacji akustycznej pomieszczeń. Specjalizują się w pochłanianiu niskich częstotliwości i są niezbędne do stworzenia właściwej adaptacji akustycznej pokoju. Jeśli nie chcesz wydawać fortuny na swoje mini studio, wystarczy, że zaopatrzysz się wyłącznie w pułapki bass trap. Zakłada się je głównie w narożnikach domowego studia nagrań, a także za linią głośników.
• Panele akustyczne pochłaniające średnie i wysokie częstotliwości. Przydadzą się szczególnie do wyciszenia i oczyszczenia dźwięków z pogłosów oraz niepotrzebnego hałasu. Zbudowane są ze specjalnej wysokiej jakości wełny i montuje się je głównie na ścianach i suficie.
• Dyfuzory akustyczne są przydatne do rozpraszania różnych częstotliwości. Pomagają w uzyskaniu czystego i naturalnego dźwięku.

Izolacja akustyczna

Domowe mini studio nagrań to miejsce narażone na wiele różnych dźwięków z otoczenia. W mieszkaniu trzeba się nastawić na odgłosy gotowania z kuchni, sprzątający odkurzacz czy wirującą pralkę. Ideałem byłaby budowa studia nagrań stworzona na zasadzie tzw. pomieszczenia w pomieszczeniu, ale mówiąc szczerze, w warunkach domowych jest to niemal nierealne do wykonania. Na szczęście, oprócz wspomnianych ustrojów akustycznych, możesz wykorzystać kilka łatwych trików, które znacznie poprawią izolację akustyczną i polepszą jakość brzmień i nagrań. O czym warto pamiętać?

1. Wyłącz wszystkie urządzenia, które mogą zakłócać nagranie (pralka, zmywarka, robot sprzątający, telewizor, telefon itp.).
2. Zamknij wszelkie drzwi i okna w domu lub mieszkaniu.
3. Nagrywaj o tzw. cichej porze i tylko wtedy, kiedy jesteś w domu sam i nie spodziewasz się wizyty gości, kuriera, listonosza itp.
4. Zniweluj ryzyko powstawania drgań podczas nagrywania, np. jeśli jesteś lektorem i korzystasz ze statywu, zabezpiecz go od podłoża, np. za pomocą miękkiej podkładki.
5. Umieść mikrofon jak najdalej od potencjalnego hałasu, a także od komputera (jego szum może zakłócić jakość nagrania).

System nagraniowy

Adaptacja akustyczna pokoju to również konieczność inwestycji w system nagraniowy. Z pewnością przyda się komputer, do którego podłączysz niezbędny sprzęt. Koniecznie będzie także odpowiednie oprogramowanie do obróbki dźwięku. Pomocny będzie także tzw. interfejs audio, czyli karta dźwiękowa do rejestracji dźwięku i pracy z nagraniem. Jakiekolwiek nagranie nie obejdzie się również bez mikrofonu i klawiatury sterującej, która znacznie ułatwi pracę nad dźwiękiem (jeśli poza głosem, zamierzasz go tworzyć).

Stworzenie własnego domowego studia nagrań i adaptacja akustyczna pokoju nie jest już tak nieosiągalne, jak kiedyś. Wykorzystaj przydatne wskazówki i zbuduj własne mini studio w domowym zaciszu. A jeśli chciałbyś skorzystać z profesjonalnego studia dźwiękowego, skorzystaj z oferty XVOICE. W naszej ofercie znajduje się profesjonalny bank głosów, a także reklama radiowa i reklama dźwiękowa, z którymi możesz skutecznie wypromować niejedną markę.

Zobacz też: studio nagran katowice, cennik nagran lektorskich.

Sposoby na promocję firmy są różne: aktywność marki w social mediach, podcasty, strona internetowa, płatne kampanie, reklama dźwiękowa, telewizyjna… Receptą na sukces może być film promocyjny, który nie tylko pomoże zwiększyć sprzedaż oferowanych produktów i usług, ale również wzmocni świadomość marki. Jak zwiększyć rozpoznawalność firmy za pomocą video marketingu oraz jakie są jego wady i zalety? Podpowiadamy!

Wiele sposobów na promocję firmy

Nie jest tajemnicą, że w gąszczu wielu firm oferujących konkurencyjne produkty i usługi trzeba się czymś wyróżnić, by zaistnieć na rynku. Niektóre marki preferują tradycyjne sposoby na promocję firmy jak billboardy, ulotki, foldery promocyjne itd. Inni sięgają po wciąż sprawdzone metody jak reklama radiowa lub telewizyjna. Jednak coraz częściej wykorzystuje się nowoczesne formy marketingu jak reklama w internecie, w tym film promocyjny zwiększający rozpoznawalność marki. Spoty angażujące wiele zmysłów, które opowiadają o historii firmy, jej produktach i wartościach o wiele bardziej przyciągają uwagę aniżeli same zdjęcia i treści.

Film wideo – co zrobić, by osiągnąć cel

W filmie promocyjnym przede wszystkim warto wskazać te obszary, które zwiększają przewagę konkurencyjną marki nad innymi. Mogą to być jej wartości biznesowe, unikatowe produkty, nietuzinkowi pracownicy, wypowiedzi ekspertów, sukcesy itd. Pozwoli to na stworzenie oryginalnej historii, która w połączeniu z angażującym wiele zmysłów filmem promocyjnym będzie bardziej zapamiętywalna – nie tylko wśród klientów, ale również kontrahentów i nowych pracowników.

Dobry film promocyjny powinien mieć jasno określony cel, starannie dopracowany scenariusz oraz idealną koncepcję. Musi być nośnikiem emocji. Oczywiście istotny jest również zespół ekspertów, który go stworzy. Trzeba pamiętać, że ważna jest nie tylko sama treść filmu, ale również (a czasem przede wszystkim) obraz i dźwięk, które skupią uwagę odbiorcy, wpłyną na jego emocje, a tym samym na jego decyzje zakupowe i zapamiętywalność marki.

Szacuje się, że optymalna długość filmu reklamowego to 2-3 minuty. Jest większa szansa, że odbiorca obejrzy krótki atrakcyjny film, niż przeczyta angażujący tekst (wymagający od czytelnika czasu i skupienia). Ponadto, film promocyjny powinien zawierać CTA, czyli zachęcać odbiorcę do działania, np. do skontaktowania się za pomocą formularza, zapoznania z szerszą ofertą marki, zapisania się do newslettera itd.

Zalety i wady filmu promocyjnego

Zalety filmu promocyjnego:

• dynamiczny obraz i atrakcyjny dźwięk zwiększają zapamiętywalność marki, produktu, usługi lub firmy (logo, szata graficzna itp.), co pomoże zwiększyć sprzedaż i wzmocnić wizerunek;
• optymalnie wyreżyserowany film może wywołać u widza pożądane uczucia i nakłonić go do kupna produktu lub usługi, rejestracji na stronie, czy zapisania się do newslettera, (a tym samym do związania się z marką na dłużej);
• może dotrzeć do większej grupy odbiorców (klientów, inwestorów, potencjalnych pracowników) – znacznie więcej osób obejrzy krótki atrakcyjny spot reklamowy, niż przeczyta (i zapamięta) angażującą treść;
• filmy promocyjne to nie reklamy telewizyjne, dzięki czemu mają bardziej pozytywny odbiór. Ponadto, portale społecznościowe przychylniej traktują posty z wideo, aniżeli z samym tekstem lub zdjęciem;
• dzięki viralowi filmy promocyjne szybciej dotrą do szerokiego grona odbiorców i można je przekazywać za pomocą wielu kanałów (strona internetowa, portale społecznościowe, prezentacje na targach, szkoleniach czy konferencjach);
• zwiększają sprzedaż produktów (konsumenci częściej decydują się na zakup produktu po obejrzeniu wideo);
• to modny trend wpływający na zwiększenie wizerunku marki, dzięki któremu można w atrakcyjny sposób przedstawić zalety firmy.

Wady filmu promocyjnego:

• może być stosunkowo kosztowną formą reklamy,
• wymaga specjalistycznego scenariusza, sprzętu, umiejętności, obsługi, montażu itd.,
• źle przygotowany może stać się antyreklamą.

Skorzystaj z banku głosów – XVOICE

Nowoczesne sposoby na promocję firmy wymagają starannego przygotowania. Film promocyjny musi uwzględniać przede wszystkim wysokiej jakości dźwięk. W tym pomoże profesjonalne studio dźwiękowe XVOICE oferujące bank głosów z głosami znanych z filmów promocyjnych najbardziej rozpoznawalnych marek. Oferuje bazę profesjonalnych lektorów i aktorów mówiących po polsku oraz bank głosów zagranicznych. Dzięki temu z łatwością znajdziesz idealny głos na potrzeby filmu promocyjnego Twojej marki.

Konkurencja na rynku powoduje, że powstają coraz to nowsze sposoby na promocję firmy. Jednym ze skuteczniejszych rodzajów marketingu jest film promocyjny. Może przynieść wiele korzyści, w tym zwiększenie rozpoznawalności marki, pod warunkiem, że zostanie profesjonalnie przygotowany pod względem tekstu, obrazu i dźwięku, który wpłynie na emocje odbiorcy, a tym samym skłoni go do zakupu i zwiększy świadomość marki.

Spot reklamowy to coś więcej niż tradycyjna reklama. Jest nie tylko zachętą do sprzedaży określonego produktu lub usługi, ale również elementem do kształtowania wizerunku marki, zdobycia zaufania klientów oraz stworzenia wyobrażenia o danym produkcie i chęci jego posiadania. Co to jest spot reklamowy, jak go napisać i stworzyć, by został zapamiętany i przełożył się na sprzedaż oferowanych produktów i usług?

Dlaczego kręci się spoty reklamowe?

Szacuje się, że każdy Polak spędza średnio 3-4 godziny dziennie na oglądaniu filmów – zarówno w telewizji, jak i w Internecie. W tym czasie reklamodawcy mają szansę dotrzeć do odbiorcy, dzięki skutecznym spotom reklamowym, które przyciągną uwagę, nawet jeśli widz w trakcie reklamy zajmie się czymś innym. Dobry spot powinien przyciągnąć widza już w ciągu 5 sekund, a jego celem jest zachęcenie do kupna towaru lub usługi, przekazanie misji marki, zwiększenie jej zapamiętywalności, kreowanie pozytywnego wizerunku firmy oraz wzbudzenie zaufania i lojalności klientów.

6 zasad, które trzeba znać, aby stworzyć dobry spot reklamowy

1. Określ cel marketingowy (wizerunkowy, sprzedażowy, leadowy itd.)
Najczęstszą misją reklamy jest sprzedaż danego produktu lub usługi, ale nie zawsze. Innymi celami głównymi lub pobocznymi mogą być: zwiększenie wizerunku marki, promowanie nowego produktu, wpłynięcie na przyzwyczajenia konsumentów, rebranding, budowanie świadomości klienta, a nawet chęć interakcji.

2. Ustaw maksymalny budżet, lecz pamiętaj o zwrocie z inwestycji
Zastanów się, ile kosztuje sport reklamowy w radiu, telewizji lub Internecie, a następnie ustal, ile chcesz (a przede wszystkim możesz) na niego przeznaczyć. Są różne rodzaje reklamy, a cena jest często czynnikiem determinującym wybór danej formy. Jeśli masz niski budżet, zrezygnuj z kosztownych form spotu, np. nagrania go w nietypowych odległych lokalizacjach, zaawansowanych animacji 3D czy dużej liczby aktorów. Zamiast tego skup się na kreatywnym przekazie. Czasem jednak warto zapłacić więcej, aby uzyskać lepszy zysk z inwestycji, czyli tzw. ROMI.

3. Do kogo kierujesz spot reklamowy?
Należy wskazać, do kogo tak naprawdę ma zostać skierowany spot reklamowy: kto jest Twoją grupą docelową, tzw. targetem. Czy ma być to szeroka grupa odbiorców, czy wąskie grono zainteresowanych danych tematem, np. motoryzacją czy gotowaniem. Uwzględnij również wiek, miejsce zamieszkania, pasje czy preferencje konsumenckie. Dzięki tej wiedzy możesz dopasować emisję spotów do konkretnego widza (np. na kanale tematycznym) oraz lepiej dostosować rodzaj przekazu.

4. Do kogo nie kierujesz spotu reklamowego, bo wiesz, że nie będzie zainteresowany?
Warto jednocześnie wykluczyć grupę osób, której nie będzie dotyczył spot (jeśli wiesz, że taka istnieje).

5. Określ, gdzie chcesz, by pojawiała się Twoja reklama/spot reklamowy
Wybierz miejsce/miejsca, w których chcesz wyświetlać spot reklamowy i dostosuj do nich przekaz. Tradycyjnymi miejscami spotów jest telewizja i radio, ale warto pomyśleć o reklamie w Internecie, która cieszy się wzrastającą popularnością, a w szczególności:

• social media – najwięcej użytkowników ogląda spoty na ekranach smartfonów, stąd zwróć uwagę na kwadratowe lub prostokątne formy obrazów (sprawdzą się proporcje 1:1, 4:5, 9:16) oraz zastosowanie napisów, gdyż wiele osób śledzi filmy bez dźwięku. Najczęściej pojawiają się na nich spoty związane ze stylem życia, niezwykle emocjonalne.
• YouTube – dopasuj produkt lub usługę do kanału tematycznego, by prędzej dotarła do potencjalnego odbiorcy. Na YouTube możesz wybrać tzw. reklamę pomijalną (można wyłączyć ją po kilku sekundach, dlatego najważniejsza treść i przekaz muszą zawierać się w pierwszych chwilach) lub niepomijalną (o długości 6-20 sekund, której użytkownik nie może wyłączyć, jeśli chce obejrzeć docelowy film). Przy okazji podpowiadamy, jak nagrywać podcasty, które są popularną formą filmików w Interencie.

6. Technika realizacji
Ważna jest również technika realizacji. Warto, by spot angażował jak najwięcej zmysłów odbiorcy. Ważny jest tekst, muzyka oraz efekty dźwiękowe w reklamach, które budują napięcie i przekazują emocje (szczególnie musi je zawierać reklama dźwiękowa). W zależności od budżetu warto pokusić się o profesjonalne grafiki i obrazy, które będą proste w przekazie i dotrą do jak największej grupy osób, przez którą zostaną zapamiętane.

Oto 5 elementów, które powinien zawierać dobry scenariusz na spot reklamowy

1. Długość spotu – ile trwa spot reklamowy? Zwykle ok. 30 sekund, szacuje się, że minimalna liczba emisji spotu to 4-6 razy dziennie, a okres trwania kampanii powinien wynosić przynajmniej 1-2 tygodnie.

2. Najważniejsze frazy marketingowe – ukierunkowane na podświadomość odbiorcy, które pomogą nakłonić go do podjęcia decyzji zakupowej: wykreowanie u odbiorcy wyobrażenia o produkcie i korzyściach, które mu dostarczy np. „będziesz szybszy…”, „łatwo schudniesz…”, „osiągniesz sukces…”.

3. Narastające napięcie i emocje – dobrze, by spot opowiadał intrygującą wiarygodną historię (miał wstęp, rozwinięcie, zakończenie), poruszał widza i angażował jego zmysły za pomocą efektów dźwiękowo-wizualnych.

4. Określenie line-of-sight – warto skupić się na tym, na co klient ma na pewno zwrócić uwagę, np. unikalne funkcje produktu, które ułatwią jego życie.

5. Przyciski akcji – warto zastosować interakcję, czyli nawiązać bezpośredni kontakt z odbiorcą i nakłonić go do działania, np. poprzez przyciski: „kliknij tutaj, by dowiedzieć się więcej”, „odpowiedz na pytanie”, „pomóż nam udoskonalić” itp.

10 Inspiracji na spot reklamowy – skopiuj scenariusz ze spotów radiowych

Szukasz pomysłów na skuteczny filmik reklamowy? Zainspiruj się radiowymi spotami reklamowymi zrealizowanymi przez profesjonalne studio XVOICE – sprawdź: reklama dźwiękowa przykłady. Przekonaj się, jak udanie można połączyć głos zawodowego lektora (z odpowiednią intonacją i modulacją głosu) z niepowtarzalną historią i dodatkowymi efektami dźwiękowymi, dzięki którym reklama radiowa staje się bardziej zapamiętywalna.

Spot reklamowy to dziś popularna forma dotarcia do odbiorcy z produktem, usługą lub kampanią społeczną. Nie ma jednej ścisłej reguły na skuteczny filmik reklamowy. Wiele zależy od jego celu, określonej grupy docelowej, budżetu, formy czy efektów specjalnych. Tworząc reklamy w Internecie, warto skorzystać z narzędzi do monitorowania jej skuteczności, np. Google Analytics. Dzięki niemu sprawdzisz, np. kto był na Twojej stronie i kto na nią wrócił (lub skąd trafili na Twoją stronę użytkownicy) i działania w social media przynoszą rezultaty. W razie braku efektów pomoże to zmienić strategię marketingową.